音楽家 / 近代・現代
Dmitri Shostakovich
ロシア 1906-09-25 ~ 1975-08-09
1906年サンクトペテルブルク生まれ、ソ連を代表する作曲家。交響曲第1番の初演で国際的名声を得たが、スターリン体制下でオペラ『ムツェンスク郡のマクベス夫人』が批判され、その後も政治的圧力と創作の自由の間で葛藤し続けた。15の交響曲と15の弦楽四重奏曲を中核とする作品群は、鋭い対比、グロテスクな要素、両義的な調性を特徴とし、20世紀音楽の最重要作品に数えられる。
この人から学べること
ショスタコーヴィチの生涯は、創造の自由が制限された環境下での芸術的生存戦略を教える。第一に、「二重言語の技法」がある。表面的には体制に順応しつつ、音楽の深層にアイロニーや抵抗を込めた彼の手法は、制約の多い環境で自己表現を維持するための知恵である。第二に、「量と持続性」がある。15の交響曲と15の弦楽四重奏曲を書き続けた姿勢は、困難な状況下でも創作を止めないことの重要性を示す。第三に、「組織と個人の緊張関係のナビゲーション」がある。体制の中で生き延びながら芸術的良心を守り抜いた経験は、組織の圧力と個人の信念の間でバランスを取る現代のビジネスパーソンにも示唆を与える。
心に響く言葉
創造的な芸術家が次の作品に取り組むのは、前の作品に満足していなかったからだ。
A creative artist works on his next composition because he was not satisfied with his previous one.
人が絶望しているとき、それはまだ何かを信じていることを意味する。
When a man is in despair, it means that he still believes in something.
生涯と功績
ドミートリイ・ショスタコーヴィチは、ソヴィエト連邦の作曲家・ピアニストであり、1926年の交響曲第1番の初演後に国際的に知られるようになった。以降、主要な作曲家として認められ続けた。
ショスタコーヴィチは1906年にサンクトペテルブルクで生まれた。祖父はポーランド系で、1863年のポーランド蜂起に参加しシベリアに流刑された。9歳で母からピアノを学び始め、驚異的な記憶力を示した。
ソ連で早くから名声を得たが、政権との関係は複雑であった。1934年のオペラ『ムツェンスク郡のマクベス夫人』は当初成功したが、後にソ連政府によって非難され、キャリアが危機に瀕した。1948年にはジダーノフ・ドクトリンのもとで作品が糾弾された。1956年に制裁が解除された後も、1962年の交響曲第13番のように国家の介入を受けることがあった。
それにもかかわらず、ショスタコーヴィチはRSFSR最高会議の議員やRSFSR作曲家同盟の議長を務め、レーニン勲章を含む数々の賞を受けた。
作品は多様な技法を組み合わせ、鋭い対比、グロテスクな要素、両義的な調性を特徴とする。新古典主義やマーラーの音楽からの強い影響も見られる。管弦楽作品には15の交響曲と6つの協奏曲、室内楽には15の弦楽四重奏曲が含まれる。舞台作品には3つの完成オペラと3つのバレエがある。映画音楽も多数手がけた。
1975年8月9日、68歳で死去。死後もその評価は高まり続けている。
専門家としての評価
ショスタコーヴィチは20世紀最大の交響曲作曲家の一人であり、マーラーの伝統を継承しつつソヴィエト体制下の現実を音楽に刻み込んだ。15の交響曲は戦争、粛清、個人の苦悩という20世紀の暗部を映し出す鏡である。15の弦楽四重奏曲は晩年に向けてより内省的で個人的な表現の場となった。鋭い対比とグロテスクな要素を用いた音楽語法は、プロコフィエフとともに20世紀ロシア音楽の中核を形成する。