作家・文学者 / 文豪・作家
アントン・チェーホフ
ロシア
アントン・チェーホフは「桜の園」「三人姉妹」「かもめ」「ワーニャ伯父さん」の四大戯曲で近代演劇を革新したロシアの劇作家・短編小説家。日常の中に潜む人生の悲喜劇を、説教も大げさな事件もなく、静かに描き出す手法は「チェーホフ的」として演劇と文学の両分野に計り知れない影響を与えた。
この人から学べること
チェーホフの「見せよ、語るな（Show, don't tell）」の原則は、プレゼンテーション、マーケティング、UXライティングの全てに適用される黄金律だ。製品の優秀さを主張するのではなく、使っている人の具体的な場面を示す。また「チェーホフの銃」の原則は、プロダクト設計において「全ての要素には意味がなければならない」というミニマリズムの思想と同じだ。日常の中に潜む本質を見つけるチェーホフの眼差しは、顧客のインサイトを発見するリサーチャーの視点と通底する。
心に響く言葉
第一幕で壁にピストルを掛けたなら、続く幕でそれは発砲されねばならない。
If in the first act you have hung a pistol on the wall, then in the following one it should be fired.
実践に移さない知識は無価値である。
Knowledge is of no value unless you put it into practice.
月が輝いていると言うな。割れたガラスに光る月明かりを見せてくれ。
Don't tell me the moon is shining; show me the glint of light on broken glass.
危機に立ち向かうのは馬鹿でもできる。人を消耗させるのはこの日々の生活だ。
Any idiot can face a crisis; it's this day-to-day living that wears you out.
生涯と功績
アントン・チェーホフ（1860-1904）はロシア南部タガンログに雑貨屋の息子として生まれた。モスクワ大学で医学を学びながら、家計を支えるために雑誌にユーモア短編を書き始めた。「医学は妻、文学は愛人」と語った。
初期のユーモア短編から出発し、「草原」（1888年）で本格的な文学者として認められた。短編小説では「かわいい女」「犬を連れた奥さん」「六号室」「いいなずけ」など、市井の人々の日常に潜む悲哀と滑稽さを繊細に描いた。トルストイは「チェーホフの短編は印象派だ」と評した。
戯曲家としての出発は「かもめ」（1896年）初演の失敗であったが、スタニスラフスキーのモスクワ芸術座による再演（1898年）で大成功を収め、以後「ワーニャ伯父さん」「三人姉妹」「桜の園」と傑作を連打した。
チェーホフの戯曲の革新性は、従来の演劇のドラマ的構造を解体したことにある。大事件や英雄的行為はなく、日常の会話と沈黙、すれ違いと孤独が劇の中心に据えられる。「桜の園」では旧家の没落をドラマティックにではなく、人々がお茶を飲み、話を聞かず、時計を気にする中で静かに進行させた。
短編小説の技法においても、モーパッサン以来の「オチ」のある短編を超え、結末のない開かれた物語を確立した。何も起きないように見えて、読後に深い余韻が残る手法は「チェーホフの銃」の原則（「第一幕で壁に銃がかかっていたら、第三幕でそれは発砲されなければならない」）とともに創作の基本原理となった。
結核を患いながら創作を続け、1904年にドイツの保養地バーデンヴァイラーで死去。44歳。死の直前に一杯のシャンパンを飲み、「久しくシャンパンを飲んでいなかった」と言って息を引き取ったとされる。
専門家としての評価
チェーホフは短編小説と近代演劇の両分野で革命を起こした稀有な作家であり、「日常の中の非日常」を描く手法は20世紀以降の文学・演劇の基本原理となった。「見せよ、語るな」「チェーホフの銃」は創作論の普遍的原則として現在も参照され続ける。
